Un taller con reuniones
semanales en horario a convenir. Interesad@s escribir al inbox o a ncambiasso@gmail.com
1-
Look
back in Anger: El revival folk de posguerra. El triunfo del
laborismo en 1945 sienta las bases del Welfare State. 1956: un año bisagra. 20°
congreso del PC soviético y la invasión a Hungría. El papelón de Suez y el
desmoronamiento del Imperio. The English
Folk and Dance Society: la institución en crisis. Alan Lomax, Ewan MacColl y
el segundo revival. A. L. Lloyd: el cambio abrupto de The Singing Englishman a Folk
Song in England. Cambio de líneas en el PC británico y sus relaciones con
el revival: el sello Topic y la Workers’
Music Association. Orígenes de la New Left (y los estudios culturales). Continuidades
y diferencias con el revival de preguerra. Delius, Elgar, Vaughan Williams y la
tradición de la pastoral inglesa. ¿Folksong o Fakesong?: la invención de otra
(¿o la misma?) tradición. Conciencia de clase y canción industrial. Antiamericanismo
y reacciones frente a la sociedad de la afluencia: el fastidioso purismo del Critics Group. La función de la radio en la
expansión del revival: de Country
Magazine a las Radio Ballads. Raíces
negras, trad jazz y la explosión del skiffle: nuevos sincretismos de una
estética pop. La expansión de los clubes y el papel de la Campaña para el
Desarme Nuclear (CND).
2-
Flat,
Baroque and Berserk: Folk barroco y la reinvención de la guitarra. El
revival en Escocia y los comienzos de la escena en Glasgow y Edimburgo. Hamisch
Imlach como catalizador. Arnold Wesker, Centre 42 y el desplazamiento del folk a las provincias.La canción de protesta y la cuestión de la devolución.
Tres soñadores: Bert Jansch, Clive Palmer y Robin Williamson. Folk roots, new routes: el papel pionero de Davy Graham. Afinaciones abiertas e
inspiraciones étnicas. Jansch, Renbourn y la constitución de Pentangle: la
fusión entre folk y jazz. El influjo benéfico de Anne Briggs. Las metamorfosis
de John Martyn y la renovación de la guitarra eléctrica.
3-
England
Made Me: La dialéctica entre modernismo y nostalgia en el mainstream de fines
de los sesenta. Del boom del rhythm & blues al
redescubrimiento del music-hall. Pop into
Art: la transformación de la canción pop en composición de autor. El pasado
como plataforma hacia el futuro: la influencia en la psicodelia británica de las
baladas folk, las canciones infantiles y el pop vodevilesco de preguerra. La
gira mágica y misteriosa de los Beatles. El rock’n’roll circus de los Stones.
The Kinks, la Village Green Preservation
Society y un pastoralismo a contramano del de la psicodelia.
4-
Some
Versions of Pastoral: El nuevo pastoralismo y la ampliación de la canción pop.
Crítica al gigantismo del Estado de bienestar. La declinación del espíritu
industrial. La reivindicación del campo y el surgimiento de una nueva
conciencia ecológica. Remodelaciones de la contracultura en claves místicas y
agrarias. La trilogía “sagrada” de Incredible String Band. El Liege and Lief de Fairport Convention y
la invención de un folk eléctrico eminentemente inglés. Anthems in Eden de las hermanas Collins: la recomposición de la Early
Music. Dreaming England: paisaje
rural, melancolía y pérdida en Nick Drake y Vashti Bunyan.
5- Strangely Strange but Oddly Normal: la estación del acid folk en el despuntar de los setenta. La mezcla de psicodelia y folk: la influencia pionera de Incredible String Band. Los límites de la percepción lisérgica: Dr. Strangely Strange, Tea & Symphony, Forest, The Sun Also Rises. Folk, psych y singer-songwriters: Mark Fry, Marc Brierley, Chris Thompson, Mick Stevens. Conexiones con el jazz y la música hindú: de Synanthesia a Cosmic Eye y Magic Carpet. Acid-rockers y acid popers: de Moonkyte y Fresh Maggots a Tir Na Nog y Bread Love and Dreams. Problemas de definición: ¿Existió en realidad el acid rock? Donovan, Tyrannosaurus Rex y cía. como antecedentes dudosos. La clausura de una era y la inauguración de otra nueva: el folk elegíaco de COB. Crisis de la contracultura: el estatuto liminar, transicional, del folk ácido.
6-
Death
May Be Your Santa Claus: el folk oscuro y la transición al progresivo. El
fin del proyecto laborista: la nueva administración conservadora de Edward
Heath. Gran Bretaña entre el Commonwealth, Estados Unidos y la Comunidad
Europea. La transición gradual del acid al progressive folk: el error de
considerar los dos como uno. 1971: el año de la explosión folk (psicodélico,
progresivo, eléctrico). SpiroGyra y la complejidad del folk. Comus, Simon Finn
y la defunción del sueño hippie. Jan Dukes de Grey, Fuchsia, String Driven
Thing y el desplazamiento progresivo. Jazz y otros menesteres: el Time of the Last Persecution de Bill
Fay. ¿Crisis, qué crisis?:
metamorfosis del prog y el folk en el contexto de la crisis del petróleo. Loudest
Whisper: folk galés con pretensiones. Bruce Janaway y los primeros atisbos del
downer folk.
7-
I
Sing the Body Electric: Fairport Convention y la conversión del folk a
electricidad. Los inicios de Fairport en la psicodelia y
el folk americanos. El redescubrimiento de las raíces inglesas a partir de Liege and Lief. Transiciones, mutaciones
y derivaciones: Sandy Denny entre FC, Fotheringay y su carrera solista. La
conversión de Richard Thompson en singer-songwriter. Ashley Hutchings y la
búsqueda de un folk específicamente inglés (la fundación de Steeleye Span,
Albion Band y el Morris On). Desviaciones
y emulaciones: Trees, Mellow Candle, Spriguns of Tolgus y un largo etcétera.
Folk, teatralidad y espectáculo: el suceso de un renovado Steeleye Span en el
universo del rock.
8-
¿Ashes
to Ashes?: Del boom de la Early Music al renaissance prog. El
redescubrimiento de la música temprana en la contracultura del ’68. Regreso a Anthems in Eden. David Munrow,
Christopher Hogwood y la scholarship renacentista:
The Early Music Consort y Musica Reservata. Otras agrupaciones: Trevor
Crozier´s Broken Consort y Giles Farnaby´s Dream Band. Los experimentos de
Young Tradition y las hermanas Collins. Investigaciones “medievalistas” en John
Renbourn. Acid Renaissance: Third Ear Band y Wooden O. Folk Renaissance:
Amazing Blondel y Dulcimer. Midwinter y su evolución en Stone Angel. A Collection of Antiques and Curious:
los nuevos caminos del progresivo en Strawbs, Gryphon, Renaissance y Gentle
Giant.
9- Magical Mystery Tour: los senderos del folk
(y el hard) paganos. Un poco de teoría: magia, religión y la
confluencia de los rituales, de La Rama
Dorada de James George Frazer a La
Diosa Blanca de Robert Graves. The
Wicker Man: un film revolucionario que redefinió el folk pagano. Los
diseños de Marcus Keefe para Vertigo y la influencia de la Hammer Films. Más
películas de culto como expresión de un incomodidad bien inglesa: Witchfinder General, Blood on Satan´s Claw, The Plague of the Zombies. Antecedentes
en el revival folk: el Frost and Fire
de The Watersons y los discos de Dave and Toni Arthur. Mr. Fox: la
investigación seria de las tradiciones paganas. Satan wants Me: la larga sombra de Aleister Crowley. El cruce entre
jazz y magia negra en Graham Bond. Las obsesiones de Jimmy Page y un Led Zeppelin III en clave folk. Alex
Sanders y su A Witch is Born. Black
Sabbath, Black Widow y los comienzos de un hard pretendidamente satánico. Hard
oculto y ocultista: Elias Hulk, Zior, Monument, Wicked Lady, Dark, Iron Claw y
cía.